Wie sieht eine neuroaffirmative (Tanz-)Bewegungstherapie mit Menschen mit Autismus oder ADHS aus?
Zusammenfassung:
Dieser Artikel stellt ein neues Modell für die neuroaffirmative Tanz- und Bewegungstherapie vor, das Menschen mit Autismus und ADHS wirksam unterstützen könnte. Dieser Ansatz stützt sich auf Erkenntnisse autistischer Wissenschaftler*innen und von Menschen mit eigener Betroffenheit und unterstreicht die Bedeutung von gemeinsamem Wissen für das Verständnis neurodivergenter Erfahrungen.
Die neuesten Forschungsergebnisse zu neuroaffirmativen Therapieparadigmen konzentrieren sich auf die traditionelle Gesprächstherapie und nicht auf körperorientierte Bewegungspsychotherapien wie die Tanz- und Bewegungstherapie, doch diese Methode birgt ein enormes Potenzial als unterstützende Ergänzung, um das Wohlbefinden von Menschen mit Autismus und ADHS in den Mittelpunkt zu stellen.
Im Folgenden stelle ich meinen ersten Versuch vor, die Elemente einer neuroaffirmativen Tanz- und Bewegungstherapiepraxis zusammenzufassen. Ich möchte gleich zu Beginn klarstellen, dass ich keinen Anspruch auf das Urheberrecht an dieser Liste erhebe. Sie ist nicht „meine“ Liste, sondern vereint Perspektiven von autistischen Menschen, Wissenschaftler*innen aus den Bereichen Tanz- und Bewegungspsychotherapie sowie kreative Künste, Praktiker*innen mit eigener Lebenserfahrung und Expert*innen aus eigener Erfahrung sowie meine persönlichen Perspektiven als neurodivergente Tanzkünstlerin und -therapeutin.
Autistische Forscher durchbrechen das Muster des wettbewerbsorientierten Individualismus, das einen Großteil der Wissenschaft im Bereich der Therapiewissenschaften prägt. Brillante Köpfe haben bahnbrechende Forschungsarbeiten mitgestaltet (wie beispielsweise diese Studie über einfühlsame Betreuung im klinischen Umfeld) und betont, wie wichtig es ist, kollektives Wissen zu würdigen (wie in dieser aktuellen Studie hervorgehoben wird, die die kollektiven Wurzeln der Neurodiversitätstheorie nachzeichnet) und den Lebenserfahrungen Gehör zu schenken.
Selbst in der Privatpraxis, wo das „Werkzeug“ der Übertragung nach wie vor das individuelle Selbst des Therapeuten ist, könnten wir unsere Perspektive als kollektiv neu definieren, da wir – dank der Unterstützung durch Supervisoren und Berater – wohl nie „auf uns allein gestellt“ sind.
Die Neurodiversitätsbewegung bietet einen Leitfaden für mehr epistemische Demut sowohl seitens der Therapeuten als auch seitens der Forscher.
Neuroaffirmative Tanz- und Bewegungstherapie
mit Klienten mit Autismus, ADHS, AuDHD oder PDA
könnte so aussehen…
Keine Versuche, Neurodiversität zu „behandeln“ oder zu „heilen“
Im Mittelpunkt der Tanz- und Bewegungstherapie muss stets die Akzeptanz und Förderung der Individualität und des Seins stehen, da dies autistischen Menschen und Menschen mit ADHS ermöglicht, sich zu entfalten.
Das Ziel besteht nicht darin, eine Vielzahl von „Theorien über Ursachen als Rechtfertigung für die gezielte Behandlung und Pathologisierung von Kernmerkmalen“ heranzuziehen, was langfristig das Suizidrisiko erhöht (McGreevy et al., 2024). Wie Milton (2017, in McGreevy et al., 2024) schreibt: Die „autistische Lebenswelt wird … von einer nie endenden Flut von Interventionen überschwemmt, die versuchen, autistische Ausdrucksformen der Vielfalt auszurotten“.
Letztendlich könnte dies tiefgreifende Veränderungen in der Art und Weise erfordern, wie die Ausbildung in Tanz- und Bewegungstherapie gestaltet wird, da viele Masterstudiengänge und Akkreditierungsstellen die Kompetenz und die Berufsfähigkeit ausdrücklich an das Wissen über das medizinische Modell des DSM/ICD und dessen Anwendung knüpfen.
Die Förderung neurotypischen Verhaltens als Norm führt zu „erhöhter psychischer Belastung, Entfremdung vom eigenen authentischen Selbst, Depressionen und einem höheren Suizidrisiko“
(McGreevy et al., 2024).
2. Unterstützung des Stolzes neurodivergenter Menschen
In ihrer bahnbrechenden Veröffentlichung aus dem Jahr 2023 über neurodivergenzorientierte Therapie betonen Chapman und Botha (2022), dass es über die bloße Akzeptanz hinausgeht und der Erwerb von neurodivergentem Stolz ein entscheidender Aspekt der neuroaffirmativen Therapie ist.
Mit unseren vielfältigen Methoden, darunter die Einbindung performativer und choreografischer Elemente des Tanzes in rein therapeutische Kontexte, kann die Tanz- und Bewegungstherapie ein geeignetes Verfahren sein, um das Selbstwertgefühl der Klienten zu stärken. Indem wir uns an den selbstgesteuerten Bewegungen der Klienten orientieren, schaffen wir Raum für ihre Stärken, Leidenschaften, besonderen Interessen (Monotropismus) und ihre einzigartige Art zu sein. Wir können jedoch die Autonomie und das Wohlbefinden der Klienten nicht fördern, wenn wir uns stattdessen auf ihre Unfähigkeit konzentrieren, neuronormative Standards zu erfüllen.
Man sollte bedenken, dass ein Kind mit ADHS im Durchschnitt bis zum Alter von 10 Jahren 20.000 kritische Bemerkungen mehr erhält als seine Altersgenossen, was verheerende Auswirkungen auf sein Selbstbild, sein Selbstwertgefühl und sein Selbstvertrauen hat.
3. Autistischen Menschen und Menschen mit ADHS zuhören und Forschungsarbeiten von autistischen Wissenschaftlern und Wissenschaftlern mit ADHS lesen
Tanz- und Bewegungstherapeuten müssen sich erkundigen, welche Forschungsschwerpunkte für Menschen mit Autismus und ADHS von Bedeutung sind.
Nicht Lehrer.
Nicht die Eltern.
Keine Bildungseinrichtungen.
Nicht die Wissenschaft.
Nicht der Rest des Bereichs der psychischen Gesundheit.
Nicht einmal die Stellen, die auf nationaler Ebene evidenzbasierte Therapien vorschreiben.
Forscher an akademischen Einrichtungen, die nicht selbst von Autismus oder ADHS betroffen sind, haben sich bislang vor allem auf Versuche konzentriert, Ursachen oder genetische Faktoren zu identifizieren.
Menschen mit Autismus oder ADHS legen selbst deutlich mehr Wert auf ihr Wohlbefinden. Kürzlich haben Cage et al. (2024) die fünf wichtigsten Themen für autistische Erwachsene in Schottland wie folgt ermittelt:
psychische Gesundheit und Wohlbefinden
Erkennen und Diagnostizieren von Menschen mit Autismus
Unterstützungsdienste
das Wissen von nicht-autistischen Menschen; und
Einstellungen und Themen, die autistische Frauen betreffen.
4. Eine Haltung des „Nichtwissens“ oder der „Unwissenheit“ einnehmen
Tanz- und Bewegungstherapeuten müssen „ihre Menschlichkeit einbringen, jede Distanziertheit in ihrer Persönlichkeit ablegen und lernen, über das Andersseinhinauszuschauen “. (McGreevy et al., 2024). Bei der Arbeit mit neurodivergenten Klienten ist es unerlässlich, eine Haltung der Neugier, Demut und Offenheit einzunehmen. Glücklicherweise legt die Tanz- und Bewegungstherapie den Schwerpunkt auf die Haltungdes „Nicht-Wissens“des Therapeuten und auf die Entwicklung der damit verbundenen Fähigkeiten, Raum für das Entstehen von etwas Neuem zu schaffen.
Zu den relevanten Kompetenzen gehört es, die sensomotorischen Erfahrungen des Körpers als Leitprinzip in der klinischen Arbeit in den Mittelpunkt zu stellen, um „einen integrierten Ansatz für die psychotherapeutische Sprachgebung sowie eine kohärente Identitätsbildung vorschlagen zu kö “ (Caldwell, 2021).
Solche Fähigkeiten ermöglichen es, die eigene verkörperte Autorität des Klienten zur Entfaltung zu bringen, und bieten gleichzeitig ein gewisses Maß an Schutz, damit wir dem Klienten nicht unseren eigenen Bezugsrahmen über seine Erfahrungen und seine Erzählung aufzwingen. Die Arbeit mit sensomotorischen Erfahrungen und Bewegungssprache schafft mehr Raum für Komplexität, das Unaussprechliche und das Dazwischen.
Ein zweiter Aspekt des „Nicht-Wissens“ besteht darin, uns unserer eigenen expliziten und impliziten Überzeugungen und Vorurteile bewusst zu werden und diese zu hinterfragen, um zu vermeiden, dass wir unsere eigenen Ansichten zu einem der folgenden Punkte anderen aufzwingen:
Diagnosebegriffe im Zusammenhang mit Autismus, ADHS und Neurodiversität
Behinderung
die Vor- und Nachteile einer Diagnose nach dem medizinischen Modell
Selbstdiagnose
Ursachen ermitteln
Identität.
Wir können Klienten dabei unterstützen, die Bedeutung der oben genannten Aspekte zu ergründen, WENN (und nur wenn) diese für sie von Bedeutung sind. Dabei erkennen wir vielfältige, komplexe Identitätsschichten an; dabei koexistieren Schmerz, Scham und Stigmatisierung, die aus verinnerlichter Unterdrückung resultieren, oft mit Stolz, Wertschätzung für die Gemeinschaft und Bestätigung.
Schließlich müssen wir offen dafür sein, stets dazuzulernen, und dürfen nicht zulassen, dass unser berufliches Ego uns daran hindert, unser Verständnisgerüst aufzubrechen und neu aufzubauen.
5. Zusammenarbeit und gemeinsame Zielsetzung
Eine Haltung des Nichtwissens einzunehmen bedeutet, vorgefasste neuronormative Ziele aus dem Therapieraum fernzuhalten. Die Ziele ergeben sich aus dem Klienten und seinen Wünschen, Bedürfnissen, Sehnsüchten und seiner einzigartigen Lebenserfahrung, unabhängig davon, ob diese zu Beginn der Therapie artikuliert werden oder sich im Laufe der Arbeit herauskristallisieren. Dies gilt für die Arbeit mit Kindern und Jugendlichen ebenso wie für die Arbeit mit Erwachsenen.
6. Subjektive Verkörperung der „Wiederherstellung der körperlichen Autonomie“
Ein neuroaffirmativer Therapieansatz ist unvereinbar mit einem Ansatz, der sich auf externe motorische Beurteilungen und ableistische Vorstellungen von „funktionaler“ und „dysfunktionaler“ Bewegung konzentriert. Obwohl die Tanz- und Bewegungstherapie verschiedene Instrumente zur Bewegungsbeobachtung und -analyse nutzt, wurden viele davon in den letzten Jahren nachhaltig kritisiert (siehe beispielsweise Beardell et al., 2024, sowie dieses Webinar der American Dance Therapy Association zu kulturellen blinden Flecken bei der Bewegungsbeobachtung). Es gab zudem Versuche, sowohl (i) praktische, kulturell angemessene und ganzheitliche Instrumente zur Bewegungsbeobachtung, wie beispielsweise die Mara-App, als auch (ii) Methoden zu entwickeln, bei denen jegliche Form der Bewegungsbeobachtung bzw. -analyse als gänzlich unnötig erachtet wird.
In der Tanz- und Bewegungstherapie steht der subjektiv erlebte Körper im Mittelpunkt. Es ist die einzige körperorientierte Methode, die ich kenne, die der Sprache des subjektiv („erlebten“) wahrnehmenden, sich bewegenden und ausdrückenden Körpers mehr Gewicht beimisst als externen Beurteilungen durch Dritte (Therapeuten). Tanz- und Bewegungstherapeuten betonen, dass wir Bewegung nicht„dualistisch als Symptom einer neurologischen Entwicklungsstörung verstehen sollten, die vom regulierenden oder ausführenden Verstand getrennt ist“. Die Forschungen von Professorin Sabine Koch und anderen legen nahe, dass dieser Ansatz in erster Linie auf die Arbeiten von Phänomenologen wie Merleau-Ponty, Husserl und Sheets-Johnston zurückgeht und nicht auf die Kognitions- und Sportpsychologie, die bewegungstherapeutische Ansätze (wie die Psychomotoriktherapie) geprägt hat, die auf der Beurteilung motorischer Fähigkeiten basieren.
7. Wertschätzung aller Formen der Kommunikation
Ein Tanz- und Bewegungstherapeut betrachtet alle Formen der Kommunikation als gleichermaßen gültig. Es wird kein Druck ausgeübt, eine bestimmte Form der Kommunikation in Worte zu fassen, auch wenn wir dies manchmal als eine Form der Integration für wichtig erachten mögen. Bewegung wird ebenso als Sprache respektiert wie Kunst, Gestik, Klang, Stimme, Stille und Rhythmus. Dies hat besondere Auswirkungen auf viele von uns, die unter selektivem Mutismus leiden oder ein Trauma erlebt haben, das unsere Sprechfähigkeit einschränkt (einschließlich Traumata, die dadurch entstanden sind, dass wir in ABA- oder Sozialkompetenz-Trainingsprogrammen zum Sprechen gezwungen oder unter Druck gesetzt wurden).
8. Stimming entpathologisieren
Seit Jahren werden Menschen mit Autismus und ADHS kritisiert, verurteilt, stereotypisiert oder sogar misshandelt – im Rahmen neurotypischer Bestrebungen, unsere Bewegungen zu verändern oder zu unterbinden.
Tanz kann ein entpathologisierender Rahmen sein, in dem wir Klienten dabei unterstützen, sich mit Eigenschaften auseinanderzusetzen, die in der Vergangenheit mit Scham behaftet, pathologisiert oder bestraft wurden. Ein Artikel aus dem „American Journal of Dance Therapy“ aus dem Jahr 2016, der Capoeira als Mittel zur Förderung des Ausdrucks von ADHS untersucht, liefert hierfür eine Vorlage (Levin, 2016). In einem solchen sicheren Rahmen und aus der Perspektive der Kunst können unsere Bewegungen als das erlebt und wertgeschätzt werden, was sie sind – einzigartige Ausdrucksformen. Vielleicht können wir auch beginnen, von diesem Erbe des Leids zu heilen.
Insbesondere bekräftigen wir, dass Stimming eine Bewegungssprache ist, die zum Ausdruck gebracht und nicht unterdrückt oder unterbunden werden sollte. Selbst wenn Stimming Ausdruck von Leid und Selbstverletzung ist, verfügen wir über die Mittel, dem Geäußerten Gehör zu schenken und gleichzeitig an der Regulierung zu arbeiten, indem wir neben sensorischen oder rhythmischen Interventionen auch eine einfühlsame Präsenz sowie die „3 Cs“ (Mitgefühl, Verbundenheit und Neugier, McGreevy et al. (2024)) anbieten.
Indem wir unsere eigene Bewegungssprache in einem sicheren Umfeld wertschätzen, können wir vielleicht damit beginnen, den Prozess der „Entschämung“ der verinnerlichten Scham zu unterstützen, die aus jahrelanger Kritik von außen resultiert, und gleichzeitig andere Elemente des Paradigmas der neurodivergenten Therapie fördern – die neurodivergente Kultur, die Stärkung der Gemeinschaft und die Emanzipation von der Neuronormativität (Chapman & Botha 2022).
10. Kein Training sozialer Kompetenzen!
Die Arbeit mit ABA oder anderen auf sozialen Kompetenzen basierenden Ansätzen ist mit der neuroaffirmativen Tanz- und Bewegungstherapie unvereinbar. Das Ziel unserer Arbeit besteht nicht darin, Menschen mit ADHS oder Autismus so zu verändern, dass sie sich an neurotypische Normen anpassen. Jede Arbeit, die sich mit Bewegungs- und Beziehungsmustern befasst, erfolgt mit dem Ziel, die Ziele des Klienten zu fördern – und nicht die der normativen Gesellschaft.
11. Ein Raum der Unterstützung, um die körperliche Verknüpfung mit Trauma, Verdrängung und Persönlichkeitsmerkmalen zu ergründen
In jüngster Zeit gab es Versuche, zwischen Trauma und Neurotyp zu unterscheiden. Der beliebte Blogger „Neurodivergent Geek“ wies darauf hin, dass die Unterscheidung zwischen ADHS-Neurotypen und Leidenssymptomen entscheidend ist, um ADHS auf neuroaffirmative Weise zu definieren (basierend auf Identität und nicht auf dem medizinischen Modell). Zunehmend wird das „Masking“ in manchen Kontexten aufgrund vielfältiger traumatischer Ereignisse und Interaktionen sowohl als notwendig und unvermeidbar als auch als Ursache für Traumata und Suizidalität wahrgenommen (McGreevy et al., 2024). Ich würde argumentieren, dass unser Interesse als Tanz- und Bewegungstherapeuten darin bestehen sollte, erfahrungsorientierte, körperbasierte Erkundungen in sicheren therapeutischen Räumen zu ermöglichen, um interessierte Klienten dabei zu unterstützen, ihre eigenen, autonomen Perspektiven durch ihre eigenen Lebenserfahrungen zu entdecken. Zu den Methoden der Tanz- und Bewegungstherapie, die dies unterstützen, gehören beispielsweise „Authentic Movement“ und der „Moving Cycle“, der als körperbasierte Form der „freien Assoziation“ beschrieben wurde, bei der die klinischen Fähigkeiten des Therapeuten eine entscheidende Rolle dabei spielen, sich sicher auf Erregungs- und Dissoziationsniveaus einzustimmen.
ADHS ist nicht gleichbedeutend mit Unaufmerksamkeit, Hyperaktivität, Impulsivität und Stimmungsschwankungen. ADHS beeinträchtigt nicht die Denkfähigkeit. Es handelt sich hierbei um *Leidenssymptome*, die bei Menschen mit ADHS-Neurotyp auftreten.
Trauma-Geek
11. Die Wertschätzung der Sinneswahrnehmung, der Sinnesfreude und des sinnlichen Selbst
DMT geht über die Erfassung sensorischer Empfindlichkeiten hinaus, um Auslöser für Stress in der Umgebung zu vermeiden, die im Mittelpunkt verwandter Fachgebiete wie der Ergotherapie stehen. Die Ermittlung sensorischer Profile ist zweifellos wichtig. Expressive Kunsttherapien und Tanz- und Bewegungstherapie haben jedoch noch etwas anderes zu bieten, das für neurodivergente Klienten von besonderer Bedeutung ist.
Malchiodi hat eindrucksvoll dargelegt, wie die sensorische Verarbeitung und Integration als zentraler Wirkmechanismus in den expressiven Kunsttherapien betrachtet werden kann, in denen Elemente wie Bewegung, Rhythmus, Spiel, Darstellung und Klang Folgendes fördern:
Interozeption (Wahrnehmung des inneren Empfindens)
Exterozeption (Geschmacks-, Tast-, Hör-, Seh- und Geruchserfahrungen)
Propriozeption (Wahrnehmung der uns umgebenden Welt); und
Vestibularfunktion und Gravitationssicherheit (unsere Stabilität in einer Umgebung).
Sie nennt acht Faktoren, die darauf hindeuten, warum sensorisch basierte expressive Kunsttherapien als „erste Wahl“ bei der Traumabehandlung gelten sollten, und die alle für die neuroaffirmative Praxis von großer Relevanz sind (Malchiodi, 2020). Diese Faktoren sind: (a) die Sinne die Geschichte erzählen lassen (da ein Trauma als eine Form sensorischer, impliziter Realität kodiert ist); (b) Selbstberuhigung von Geist und Körper; (c) den Körper als zentrales Element und nicht als Ergänzung zur Therapie einbeziehen; (d) die Grenzen der Sprache umgehen; (e) Selbstwirksamkeit, Meisterschaft und Kontrolle wiedererlangen; (f) das Umschreiben durch handlungsorientiertes Erleben; (g) das Erdenken neuer Bedeutung; und (h) die Wiederherstellung von Lebendigkeit und Vitalität.
Das„gewisse Etwas“,das wir als Tanz- und Bewegungstherapeuten zu bieten haben, ist das Verständnis von Bewegung als sensorische Sprache, als Mittel, sensorische Freude zu erfahren, und als eigenständige Denkform. Dies impliziert eine etwas andere Auffassung vom sensorischen „dynamisch-belebten Körper“-Selbst, die die Tanz- und Bewegungstherapie (DMT) von anderen Psychotherapien unterscheidet. Wie Lauffenburger betont: „Bewegung, nicht das Denken, ist die Grundlage für die Entwicklung des Selbst.“ Es ist ein Selbstverständnis, das bei vielen Menschen mit Autismus oder ADHS Anklang finden könnte.
Ein mit der Fokussierung auf das Sensorische verbundener Aspekt ist die Funktion der Sitzungen als sichere Räume, in denen Klienten „einfach nur sein“ können; ganz gleich, ob dieses „einfach nur Sein“ Stimming, Formen des sensorischen Spiels oder etwas anderes beinhaltet. Psychodynamische Paradigmen, die menschliches Leiden unter dem Gesichtspunkt der Psychopathologie verstehen, legen tendenziell einen größeren Schwerpunkt auf Veränderung. Das Konzept des Therapieraums als sicherer Ort zum „Sein“ ist umstritten und wurde von einigen (verbalen) Therapeuten als unethisch oder sogar narzisstisch verspottet. Man könnte argumentieren, dass es für Menschen mit Autismus oder ADHS, die versuchen, in einer feindlichen Umgebung zu überleben, eine Notwendigkeit und ein integraler Bestandteil der Therapie ist.
12. Funktionsstörungen als Beziehungsproblem und nicht als individuelles Problem betrachten
Laut Chapman und Botha (2022) betrachtet eine auf Neurodiversität ausgerichtete Therapie Dysfunktionen nicht als individuelles, sondern als relationales Problem. Der Tanz ist ein besonders wirksames Medium, um die Dynamiken der relationalen Mitgestaltung und des gegenseitigen Verständnisses (das Problem der „doppelten Empathie“) zu erforschen. Wir bekräftigen das Recht jedes Einzelnen, auf eine für ihn oder sie passende Weise Verbindungen einzugehen und wieder zu lösen. Dies umfasst alle Aspekte, einschließlich des Blickkontakts, der niemals erzwungen werden darf.
13. Ein menschenrechtsbasierter Ansatz
Traditionelle „Interventionen“ schieben die Schuld auf die Person mit ADHS oder Autismus und erkennen die Auswirkungen einer feindseligen Welt nicht an. Die UNO hat festgestellt, dass Interventionen, die sich an Menschen mit Autismus und ADHS richten, Menschenrechtsverletzungen, ja sogar Folter gleichkommen und immensen Schaden angerichtet haben. Hinzu kommt das mikrotraumatische Beziehungsgefüge, das„die scheinbar harmlosen, fast unsichtbaren, verletzenden Alltagsbotschaften umfasst,die Behinderung und Andersartigkeit vermitteln … [ die] das Leben autistischer Menschen durchdringen und sie zum Schweigen bringen, ausgrenzen und marginalisieren“ (McGreevy et al., 2024). Die Tanz- und Bewegungstherapeutin Amber Gray, die das Konzept der gemischten polyvagalen Zustände entwickelt hat, das später die Arbeit von Stephen Porges beeinflusste, und die intensiv mit Folteropfern gearbeitet hat, hat einen Rahmen für somatische/menschenrechtsorientierte Psychotherapie formuliert.
14. Unsere eigene Bewegungsintelligenz und Kreativität wertschätzen
Nicht zuletzt: Wenn es uns gelingt, (auch durch unsere eigene künstlerische Praxis) zu vermitteln, dass wir unser eigenes Sein, unseren Neurotyp und unsere ganz eigene Form der Bewegungsintelligenz wertschätzen, können wir vielleicht ein Vorbild sein, das andere dazu ermutigt, es uns gleichzutun.
Als neurodivergente Tanz- und Bewegungstherapeut*innen durchlaufen wir möglicherweise selbst den langsamen und schrittweisen Wandel: weg von der Beschämung unseres natürlichen Selbst hin zur Akzeptanz und Bestätigung unseres einzigartigen Seins und zur Wertschätzung unserer eigenen kreativen Intelligenz – und das, während wir gleichzeitig Raum für unsere Behinderung und unsere Herausforderungen schaffen. Für viele von uns ist dies ein fortlaufender Prozess des Verlernens, der großes Selbstmitgefühl und manchmal auch Unterstützung von außen erfordert. Wir müssen auch das Konzept entstigmatisieren, dass wir kontinuierliche Unterstützung (nicht nur Therapie) benötigen, um in einer neurotypischen Welt zu überleben.
Dabei geht es nicht nur darum, individuelles Leid zu lindern und Kultur zu fördern, sondern auch darum, Kreativität zu unterstützen. Wie Ken Robinson in seinem beliebten TED-Vortrag„Töten Schulen die Kreativität?“ feststellte, während er die Geschichte der berühmten Choreografin Gillian Lynne (Cats, Das Phantom der Oper) erzählte, ist Kreativität in der heutigen Welt genauso wichtig wie Lese- und Schreibfähigkeit. Wir haben bereits zu viele Menschen mit Autismus und ADHS verloren. Wir können eine Gesellschaft, die das Leben und die Talente von Menschen mit Autismus und ADHS „rücksichtslos verschwendet“, einfach nicht länger hinnehmen.
Olivia Streater, 19. März 2024
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